El año 2025 ha traído consigo una diversidad de propuestas cinematográficas que han capturado la atención de críticos y espectadores por igual. Desde intensos dramas y thrillers innovadores hasta comedias románticas ingeniosas y animación nostálgica, estas producciones destacan por su originalidad, calidad actoral y capacidad de conectar con audiencias de distintas edades y gustos. En esta selección, se presentan ocho películas que han marcado tendencia y consolidan a 2025 como un año memorable para el séptimo arte.
Weapons: miedo y realismo fantástico en la vida diaria de Estados Unidos
La película Weapons, también conocida como La hora de la desaparición, se ha convertido en uno de los títulos más singulares de 2025. La trama inicia a las 02:17 a.m., cuando 17 niños desaparecen de sus hogares en un suburbio estadounidense, desencadenando un misterio que mantiene en vilo a vecinos y autoridades. Dirigida por Zach Cregger, reconocido por Barbarian (2022), la película combina terror, surrealismo y humor en una narrativa que examina la vida cotidiana desde múltiples perspectivas.
Con actuaciones destacadas de Julia Garner, Benedict Wong, Josh Brolin y Alden Ehrenreich, Weapons ofrece un mosaico cinematográfico que recuerda a Magnolia y Short Cuts. La obra redefine el género de terror al incorporar elementos de la vida estadounidense con un estilo visual impactante y escenas gore que no dejan indiferente al espectador.
Materialists: una comedia romántica contemporánea con un enfoque realista
Materialists, traducida como Amores materialistas, fusiona el ingenio y la ironía de Jane Austen con la sensibilidad contemporánea de Celine Song. La película explora la relación entre dinero y amor, siguiendo a Lucy (Dakota Johnson), quien debe decidir entre dos pretendientes: un actor con dificultades económicas (Chris Evans) y un millonario atento y encantador (Pedro Pascal).
Lejos de los clichés habituales, Materialists destaca por su enfoque realista y sin prejuicios sobre las relaciones modernas, y por la forma en que equilibra romance, comedia y crítica social. Tras el éxito de Past Lives, Song consolida su reputación como una cineasta original y matizada.
El canto de la isla: una comedia británica encantadora y auténtica
La canción de la isla (The Ballad of Wallis Island) ha capturado el interés de los críticos gracias a su narrativa cautivadora y personajes inolvidables. Con Carey Mulligan, Tom Basden y Tim Key en los papeles principales, la trama sigue a un afortunado en la lotería que planea un concierto inesperado para su dúo preferido de música folk.
Dirigida por James Griffiths, la película combina humor, sensibilidad y diálogos ingeniosos que invitan a una segunda visualización para captar todos los matices. Su enfoque generoso y sincero sobre las relaciones humanas la posiciona como una de las comedias más apreciadas del año.
Aliada ideal: parodia tecnológica con sorpresas imprevisibles
La comedia de ciencia ficción Compañera perfecta (Companion) destaca por su historia sorprendente y humor ingenioso. Jack Quaid y Sophie Thatcher protagonizan como una pareja joven que se encuentra con situaciones imprevistas durante un fin de semana en la residencia de un magnate ruso.
El estreno de Drew Hancock en la dirección fusiona el suspenso con la sátira social, abordando la crítica a la tecnología moderna y explorando la altanería y misoginia de algunos grupos privilegiados de jóvenes. En apenas 97 minutos, la película brinda entretenimiento conciso e introspectivo.
Sinners: serie sobrenatural y música en el sur de Estados Unidos
Sinners (Pecadores) de Ryan Coogler, con la actuación principal de Michael B. Jordan, combina el drama histórico con lo sobrenatural. La trama narra cómo dos hermanos gemelos vuelven a Misisipi en 1932 para inaugurar un bar, enfrentándose al racismo, la superstición y tensiones familiares.
La cinta mezcla vampiros, erotismo, blues y un relato de época con una perspectiva innovadora que difumina las líneas entre lo real y lo ficticio. Coogler alcanza un equilibrio impecable entre el drama social y el espectáculo visual, estableciendo la película como una vivencia exclusiva en 2025.
Warfare: películas de guerra intensas y realistas
Warfare, bajo la dirección de Alex Garland junto a la participación del exmilitar Ray Mendoza, representa de manera detallada un enfrentamiento en el momento entre tropas estadounidenses y combatientes yihadistas. La cinta se resalta por su perspectiva intensa, evitando justificaciones políticas y poniendo énfasis en el impacto humano de la guerra.
Con Joseph Quinn, Will Poulter, Cosmo Jarvis y D’Pharaoh Woon-A-Tai, Warfare presenta personajes auténticos que transmiten miedo, coraje y determinación, renovando el cine bélico con una perspectiva fresca y emocionalmente intensa.
El amigo: afecto, pérdida y humor con un gran danés
El camarada (The Friend), inspirada en el libro de Sigrid Nunez, mezcla elementos cómicos y dramáticos en un relato sobre la pérdida y el cariño. Naomi Watts da vida a Iris, quien se encarga de cuidar al gran perro Apolo luego del suicidio de su amigo Walter (Bill Murray).
Dirigida por Scott McGehee y David Siegel, la película evita los clichés y ofrece una experiencia cinematográfica conmovedora y divertida, demostrando que la narrativa sobre la pérdida puede ser profunda sin perder el humor.
Wallace y Gromit: la venganza se sirve con plumas: animación con nostalgia y actualidad
El estudio Aardman regresa con Wallace y Gromit: la venganza se sirve con plumas (Vengeance Most Fowl), dirigida por Nick Park y Merlin Crossingham. La película combina animación stop-motion de alta precisión con humor británico absurdo, retomando al icónico villano Feathers McGraw.
Más allá de la nostalgia, la historia aborda temáticas modernas como la inteligencia artificial, manteniendo el encanto clásico de Wallace y Gromit y consolidándose como un hito de la animación contemporánea.
Estas ocho cintas muestran la diversidad e innovación del cine en 2025, abarcando desde el horror experimental hasta la animación que evoca al pasado, sin olvidar la comedia romántica contemporánea, el cine de guerra y el drama con toques sobrenaturales. Cada proyecto representa un enfoque distinto del séptimo arte, resaltando por su narración, interpretaciones y perspectiva cinematográfica.
